Mi primera nivola, mi primer intento

MI NIVOLA

Se trata de un video creado bajo mi propia interpretación de nivola (Niebla-Miguel de Unamuno) aplicado a un determinado tipo de películas. Se trata de unir diferentes cortes de films los cuales me interesan y que todos guardan relación con el trabajo de investigación que estoy realizando sobre como la paranoia, con sus delirios, afecta en el territorio, en el paisaje. Deseo, imaginación, fantasía, delirios, instalarse en UNA realidad, y sobre todo vivir en el error, es algo necesario y que afecta en la proyección de la arquitectura que nos rodea. Esta prueba es la primera toma de contacto que hago con esta “idea” y la cual me gustaría que estuviera en continuo cambio, en constante evolución o des-evolución a medida que vaya encontrando diferentes películas las cuales vea relacionadas con el tema . No formar sino que moldear o modular, un cuerpo informe, una nivola infinita.

[CRIMESCAPES] Inside Chernobyl, The Long Shadow of Chernobyl

Qué tendrán las Zonas Cero.

In the wan light of a snowy spring morning, belongings scattered on the floor of an abandoned kindergarten speak of a time before the children of Pripyat lost their innocence. Musty sandals and ballet slippers for tiny feet. Cardboard pictures of Lenin as a young boy and as a youthful leader—the Soviet equivalent of baseball cards. In the next room, dolls in various states of dress and dismemberment, lolling on metal cots where the children once napped. Finally, on the gymnasium wall, photos of the children themselves—doing calisthenics, climbing monkey bars, balancing on boards. […]

The Chernobyl exclusion zone—more than a thousand square miles (2,600 square kilometers) surrounding the destroyed nuclear plant—has returned to wilderness in the 20 years since the disaster. This pack of feral dogs survives on handouts from the cleanup workers and others who remain in the zone. Wild creatures such as boar, deer, and fish are thriving in the zone, which ironically has taken on the character of a nature park in the absence of humans.

Panorámica aquí.

+ info en el artículo de Richard Stone para National Geographic.

Marcel Broodthaers, Atlas, 1975

“Destroy This Memory” de Richard Misrach & X-Coded Buildings

“Destroy this Memory, de Richard Misrach, es un efectivo recuerdo del impacto físico y psicológico que causó el huracán Katrina. En lugar de limitarse a inspeccionar los daños materiales causados, Misrach -que ha fotografiado esta región desde la década de 1970, sobre todo por su proyecto en curso El Callejón del Cáncer- se vio atraído por el graffiti inspirado por el huracán: mensajes en las paredes realizados con espray, crayones, tizas, o cualquier material que llegaba a sus manos. A veces amenazantes, desesperadas, y con tintes de humor negro, las frases capturadas por Misrach – el único texto que aparece en el libro – ofrecen perspectivas humanas únicas y reveladoras sobre la devastación y las secuelas que dejó tras de sí este desastre. El libro recoge imágenes inéditas tomadas entre octubre y diciembre de 2005 con una cámara compacta, cuyas ganancias en calidad de derechos de autor han sido donados por el artista a la Fundación Make It Right, que en la actualidad está reconstruyendo el Lower Ninth Ward de Nueva Orleans.” +info Más que recomendable también ver otras series de Richard Misrach como los Desert Cantos o el más reciente Petrochemical America

En esta última se ve un aspa pintada, se trata de un código que utilizan los equipos de rescate: “The X-code is a marking left by the Urban Search and Rescue teams, coordinated by FEMA. It was first developed after the 1985 Mexico earthquake, when many people died in later building collapses, trying to rescue people who were already trapped. As each building is searched for survivors, it is marked first with a slash, and then when the search is finished, an X. Then, the quadrants of the X are marked with a code to define who made the search, when, and what they might have found.” via The State

Aquí en “Katrina + 5: An X-Code Exhibition” muchísima más información al respecto: “The enigmatic X-code messages could appear threatening in their mystery, especially upon structures of personal significance to the viewer, while the cumulative power of thousands of these markings communicated the enormous scale of what had occurred. In addition to wind and water damage, infrastructure destruction, uncertainty about the fate of family, neighbors, and friends, and a complete disruption of familiar life, the appearance of the codes added another unknown—a mysterious graphic with alphanumeric markings spray-painted on homes, schools, businesses, and places of worship.”

KELLER EASTERLING: Zone: The Spatial Softwares of Extrastatecraft

Today urban space has become a mobile, monetized technology, and some of the most radical changes to the globalizing world are being written, not in the language of law and diplomacy, but rather in the spatial information of infrastructure, architecture and urbanism. Massive global systems — meta-infrastructures administered by public and private cohorts, and driven by profound irrationalities — are generating de facto, undeclared forms of polity faster than any even quasi-official forms of governance can legislate them — a wilder mongrel than any storied Leviathan for which there is studied political response.

One of these meta-infrastructures is the phenomenon of the free zone — a highly contagious and globalized urban form and a vivid vessel of what I have termed extrastatecraft. A portmanteau meaning both outside of and in addition to statecraft, extrastatecraft acknowledges that multiple forces — state, non-state, military, market, non-market — have now attained the considerable power and administrative authority necessary to undertake the building of infrastructure.

The zone — a.k.a., the Free Trade Zone, Foreign Trade Zone, Special Economic Zone, Export Processing Zone, or any of the dozens of variants — is a dynamic crossroads of trade, finance, management and communication. If, in the contemporary scene, diverse spatial types demonstrate the ways in which architecture has become repeatable and infrastructural, then it is the zone that demonstrates the ways in which urbanism has become infrastructural. Though its roots are ancient, dating back to the free ports of classical antiquity, only in recent decades has the zone emerged as a powerful global form, evolving rapidly from an out-of-way district for warehousing custom-free goods to a postwar strategy for jump-starting the economies of developing countries to a paradigm for glittering world cities like Hong Kong, Singapore and Dubai.

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Nicolas Bourriaud – Topocrítica. El arte contemporáneo y la investigación geográfica

[conceptuales] Chicago’s World Fair 1892 #aprendiendoEUvegas

En nuestra aproximación a Eurovegas hacemos un desvío necesario en la Exposición Universal de Chicago de 1892. Os dejamos aquí un plano para ir abriendo boca, hablaremos mucho más de ello el martes que viene.

[conceptuales] aprender del paisaje existente… #aprendiendoEUvegas

Aprender del paisaje existente es la manera de ser un arquitecto revolucionario. Y no de un modo obvio, como ese arrasar París para empezar de nuevo que proponía Le Corbusier en los años veinte, sino de un modo distinto, más tolerante: poniendo en cuestión nuestra manera de mirar las cosas.

La vía comercial, y en particular el Strip de Las Vegas -que es su ejemplo por excelencia- desafía al arquitecto a asumir un punto de vista positivo, no a mirarlo por encima del hombro. Los arquitectos han perdido el hábito de mirar a su entorno imparcialmente, sin pretender juicios de valor, convencidos como están de que la arquitectura moderna ortodoxa es progresiva, cuando no revolucionaria, utópica y purista; y se sienten insatisfechos con las condiciones existentes. La arquitectura moderna lo ha sido todo menos tolerante: sus arquitectos prefirieron cambiar el entorno existente a mejorar lo que estaba allí.

Aprendiendo de Las Vegas

Robert Venturi, Steven Izenour & Denise Scott Brown